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Día 30 - Una película de un nuevo director del que se quiere ver lo que siga haciendo.

CATFISH de Henry Joost y Ariel Schulman


Ésta es una de las películas más geniales que vi este año. Y me gusta la idea de finalizar las 30 películas con un documental. Ésta fue la ópera prima de ambos directores y empieza como un documental bastante light y frívolo. Al principio parece un retrato de un personaje adicto a internet, obsesionado con Facebook que conoce a una familia a través de la red social y establece una relación de  amistad donde hablan diario por teléfono, mail, chat y cartas y regalos que envían por correspondencia, ya que viven en ciudades muy apartadas en  EE.UU. Todo empezó porque Ariel Schulman quería filmar la vida de su hermano Niv, y su relación virtual con Abby (una genio precoz de 8 años), su madre Angela y su medio hermana Megan, de la cual se enamora.

Lo empezó a filmar día y noche sin saber con qué se iba a encontrar. Ni ellos ni el espectador  llega a imaginar lo que puede llegar a pasar con esa historia. Al principio uno no entiende para dónde va, es muy sencillo y básico todo el planteamiento. Pero cuando "no pasa nada" se siente una leve tensión y sensación de ansiedad de "¿Qué va a pasar acá?". Un documental que, con un detonador tan sencillo como "conocer a alguien por Facebook", pasa por todos los géneros cinematográficos thriller, terror, drama, comedia. Por momentos te hace dudar si es un falso documental, porque es increíble que un solo personaje y un solo elemento nos lleve a una historia de amor, de amistad, de decepción, de intriga y por momentos terror . Muchos críticos dicen que el documental  es tan perfecto que es imposible que no haya un guión de hierro detrás de todo esto. 

Empieza como la película más light de todas y termina con un retrato muy profundo de otro personaje que te hace pensar hasta qué punto puede llegar alguien por culpa de la soledad, el fracaso, los sueños frustrados. Cualquier detalle que cuente de la historia sería un spoiler así que sólo diré que la recomiendo demasiado. Me gustaría ver más de estos directores pero buscando en IMDb me enteré que están filmando Actividad paranormal 3, así que ya no sé si tengo tantas ganas de verlos.



*****
El español Nacho Vigalondo era otro director del que esperaba mucho cuando vi por primera vez su buen cortometraje "7:35 de la mañana" que estuvo nominado al Óscar como Mejor Cortometraje en 2004. Esperé con mucha ansiedad su ópera prima pero me defraudó con "Los cronocrímenes" un trhiller fantástico con un guión bastante complejo sobre viajes en el tiempo, donde trata el tiempo basándose en varios teóricos y a través de los personajes restablece el libre albedrío que tienen al alterar el orden de las cosas cuando viajan en el tiempo y se encuentran con ellos mismos. La crítica la elogió y estuvo nominada a los Goya y ganó en muchos más festivales. Pero a mí no me gustó en absoluto. Como dije ayer, por más sustento teórico que tenga y por más interesante que sea si no me conecto con la historia y me aburre no hay nada qué hacer. Mal dirección de actores, trama previsible, aburrida, se queda en los guiños cinematográficos y de video juegos.

Aquí su genial cortometraje:





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Día 29 - Película que no entendí

IMPERIO de David Lynch


Seguro me echaré encima a todos los groupies de Lynch. Pero esta película no sólo no la entendí sino que me aburrió enormemente. A Lynch lo admiro por películas totalmente opuestas a ésta, como Una historia sencilla. Lo admiro más en su faceta simple, humilde. Ésta película me perdió por completo cuando vi a unos actores en un escenario disfrazados con máscaras de conejos hablando cosas irrelevantes que a su público le parecían extremadamente graciosas. Y seguramente a la fanaticada de Lynch también. Pero yo no entendí ni esa escena ni el resto de la película. Soy conciente de que Imperio debe tener su subtexto, su explicación, su tesis, su conexión con sus otras películas, su supuesto trasfondo "teórico", etc. Pero no me interesa. No es sino ver cómo le dice el gremio "Lyncheano" a esta película para perder todo mi interés: "Imperio es el Ulises joyceano del cine grabado en cinta". ¿?


mí ya no me interesa sentarme a tratar de entender lo inentendible. No me interesa tratar de encontrar lo divertido en lo eternamente aburrido. Ya vi bastante cine así, pasé por todas esas facetas y me cansé. Los fanáticos de Lynch nos miran a los que nos salimos de la sala como seres inferiores que no comprendemos su obra, su arte, su "mensaje". Pero que me miren como quieran. La vida está afuera, y es corta como para perder el tiempo, por más Lynch o genio del cine que sea. Hoy elijo el buen cine, comprensible y entretenido. Así de básica puedo llegar a ser.




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Día 28 - Película del país de origen

LOS NIÑOS INVISIBLES de Lisandro Duque


 Tres niños se obsesionan con la idea de hacerse invisibles. Para poder lograr este objetivo deben robarse una gallina y sacarle la molleja¸ sacrificar un gato y pasar por todo tipo de dilemas religiosos y morales. Una historia bellísima, llena de personajes fascinantes, de anécdotas muy nuestras, de nuestros juegos y deseos de infancia.

Como he dicho anteriormente, me encantan las historias de este tipo, -de hecho todos los cortos que hice son con niños- y ésta es una de esas que me habría gustado contar. Crecí escuchando este tipo de narraciones de boca de mi papá y sus trece hermanos, que nacieron y crecieron en el pueblo antioqueño de Jericó. Así que hay miles de relatos, personajes típicos de pueblo, enredos familiares y casi todos se concentran en la niñez.

Cuando vi la película no pude evitar pensar en  todas esas anécdotas rurales de su infancia, en especial esa de la obsesión de mi papá por volar. Recuerdo que sus experimentos incluyeron hacer "volar" a una gallina, que lanzó desde el atrio de la iglesia; y a su mejor amigo, a quien le hicieron alas de tela y lo lanzaron desde el cerro más alto para ver si era capaz de volar, pero "Meñique" (como le decían, por lo bajito) jamás lo logró y cayó rodando por todo el cerro hasta quedar inconsciente.


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Día 27 - Mejor escena de sexo en una película

OJOS BIEN CERRADOS de Stanley Kubrick


No me gustan mucho las escenas de sexo en las películas. Por lo general son injustificadas y gratuitas, no aportan nada a la historia, no suman ni restan; por eso muchas veces resultan incómodas e insípidas.

Es como mostrar durante un largo rato a alguien comiendo; cómo se baña, desde que entra a la ducha hasta que sale y se viste; o cómo hace sus necesidades fisiológicas.

Si las escenas de sexo no implican un giro en la historia, o no muestran rasgos importantes del carácter de los personajes, me parecen totalmente innecesarias.

Esta escena de la orgía en  Eyes Wide Shut es totalmente justificada. Una sociedad secreta satisface sus deseos de la forma más delirante, se da rienda suelta al placer sin ataduras; en contraste con los sueños, las fantasías y la crisis sexual de los personajes de Nicole Kidman y Tom Cruise. 

Una secuencia ejecutada por Kubrick perfectamente: la puesta en escena, la estilización, la fotografía, los cuerpos esculturales, la atmósfera onírica, los personajes, las máscaras, el vestuario particular, la fuerza de la música. 


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Día 26 - La mejor escena para inspirarse o motivarse

LA DAMA DE SHANGHAI de Orson Welles

La secuencia de los espejos es una de las más famosas de la historia del cine. De una fuerza visual que sólo alguien como Orson Welles pudo haber hecho. Para mí es inspiradora por muchos motivos, por su perfección técnica, sus diálogos y su carga metafórica con respecto a toda la historia. Los contrastes de luz característicos del cine negro, el decorado surreal expresionista, la tensión que crea a través del montaje y las sobreimpresiones. Las mil caras del Sr. y la Sra. Bannister (Rita Hayworth) reflejados en los espejos. Se apuntan mutuamente. Él le dice "Te estoy apuntando a ti. Por supuesto, matarte a tí es matarme a mí mismo". Se miran pero no saben si se están apuntando realmente el uno al otro, o simplemente a sus propios reflejos. Simplemente genial.

I'm aiming at you lover. Of course killing you is killing myself. 
It's the same thing.
But you know, I'm pretty tired of both of us.


Woody Allen después le haría un homenaje en Manhattan Murder Mistery:


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Dìa 25 - Película animada favorita

TOY STORY


Tres películas con guiones perfectos, personajes memorables y totalmente innovadora técnicamente. La habilidad del director y sus guionistas es hacer una película donde el humor y la tecnología estén al servicio de una historia sin trampas, sin golpes bajos gratuitos y con personajes con bastante profundidad. Nunca avanzan técnicamente descuidando los guiones, lo cual sí le ha pasado a muchos estudios de animación que se preocupan más por el 3D, la nueva tecnología o el gag inmediato que por la historia en sí. Sólo Monsters Inc. se acerca a esta genial película y es porque está hecha por los mismos genios de Pixar. Toy Story es tal vez la única saga que no tiene segundas ni terceras partes malas. Fácilmente su tercera parte puede haber sido la mejor película del año pasado, no la mejor película animada, sino la mejor película. 




Éste es el efecto que produjo en mí la película después de vieja:


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